九色鹿飞天跃然纸上　折翼天使“剪”述敦煌千年神韵

原标题：指尖生花承古韵　古调新声续文脉——敦煌双非遗活态传承绽放时代光彩

作者：王丽霞

指尖翻飞间，千年壁画化作剪纸镂空之美；戏台传唱中，古老曲牌奏响时代新声。在敦煌，敦煌剪纸与敦煌曲子戏这两项非物质文化遗产，正以传承人的坚守为根、以创新实践为翼，在活态传承中延续千年文脉，让敦煌文化的魅力在新时代愈发鲜活。

近日，记者走进敦煌剪纸非物质文化遗产省级传承人何克风的家中，一推开门便被满室的“敦煌神韵”包围：墙上悬挂着《普贤变》《反弹琵琶》的大幅剪纸，桌面也点缀着小巧的莲花样剪纸摆件，每一件作品都源自莫高窟壁画的千年灵感。此刻，何克风正端坐窗前，仅剩九指的双手娴熟地捏着剪刀与红纸，伴着清脆的“沙沙”声，没有喧嚣的浮躁，一只灵动的飞天神鹿已初具雏形。

今年62岁的何克风，自12岁初见莫高窟壁画便深陷其中，从跟着奶奶学剪窗花起步，将壁画中的飞天、菩萨、舞伎等元素融入剪纸艺术，一剪就是四十余年。在这期间，她累计创作剪纸作品超过千幅，从壁画临摹到创新设计，每一幅都凝结着对敦煌文化的热爱。其作品精妙融合传统“阳剪”与“阴剪”技法，线条流畅灵动，既保留了壁画的庄严神韵，又增添了剪纸的镂空美感，先后斩获多项大奖，成为敦煌剪纸的代表性人物。

何克风说：“我觉得敦煌文化就是一种永不褪色的艺术，也是我创作的宝库，从巍峨壮观的九层楼，慈眉善目的佛菩萨，翩翩起舞的乐伎，一群风动的飞天，都是我创作的源泉。我就想把这门技艺传承下去，尤其（传承给）年轻人，让他们喜欢剪纸，喜欢敦煌剪纸艺术，让这门技艺在新时代也焕发光彩”。

如今，何克风在月牙泉小镇拥有专属工作室，免费向爱好者传授技艺，还先后收下30余名徒弟，将剪纸技艺毫无保留地传承下去。除了在家潜心创作、在工作室授业，何克风还常带着作品来到敦煌夜市的非遗摊位，一边现场进行剪纸演示，一边向来往的游客和市民讲解敦煌剪纸与壁画的渊源，让这门手艺在烟火气中被更多人看见、喜爱。

与剪纸艺术的指尖传承相呼应，同为国家级非遗的敦煌曲子戏，正以“古调新声”的姿态延续生命力。这种源于明清民间俗曲的地方小戏，唱腔由众多曲牌连缀而成，道白采用当地方言，既保留着敦煌遗书中的古老曲调，又吸纳了秦腔、眉户的艺术精华，题材涵盖神话故事与民间生活，深受当地群众喜爱。

为更好地传承敦煌曲子戏这一非遗，敦煌市已针对性扶持建立33个戏曲传承自乐班。这些自乐班主要由非遗代表性传承人、民间艺人和戏曲爱好者组成，成为曲子戏活态传承的重要载体。在此基础上，敦煌市进一步拓展传承场景：将曲子戏引入校园、景区，让青少年与游客近距离接触这门古戏；连续举办多届曲子戏大奖赛，激发民间传承活力。同时，制定专项保护规划与奖励办法，为省级以上曲子戏传承人发放年度专项补助，并依托“非遗+文旅”“非遗进校园”等融合模式，持续推动这门千年古戏走进更多人心中。

从指尖的剪纸沙沙声，到戏台上的婉转唱腔，敦煌剪纸与曲子戏如同两条文化脉络，承载着千年敦煌的艺术基因。如今，在传承人的坚守与政府的扶持下，这些非遗项目正以活态传承的方式，在新时代焕发新的光彩，让敦煌文化的魅力跨越时空、生生不息。

（掌上敦煌）