手拿把"掐"还原丹霞地貌　宝藏老师走"新"传承非遗技艺

原标题：指尖上的“治愈”与“匠心”：兰州石化职业技术大学教师谢文婷的非遗美育实践

观澜新闻记者　许沛洁　文/图

当古老的非遗技艺遇上青春洋溢的校园，会碰撞出怎样的火花？在兰州石化职业技术大学，美育教师谢文婷用她的实践给出了答案。她既能以柔软的羊毛毡为学生施展“治愈魔法”，又能借掐丝珐琅带学生领略“东方高定”的匠心。今天，让我们一同走进她的非遗美育世界，看看这位“宝藏”老师如何用指尖的温度，让传统文化在校园里生根发芽。

非遗美育老师谢文婷和她的毛毡手作半成品

一动一静，指尖演绎“刚柔并济”

数媒与印刷工程学院实训基地里，有一张超大的工作台。左侧区域，学生正低头专注于手中的铜丝，镊子翻飞间，一根根纤细的铜丝被弯折成中山桥的轮廓，空气中弥漫着一种近乎屏息的静谧；而右侧区域则截然相反，伴随着“沙沙”的戳刺声，一团团彩色的羊毛在学生手中逐渐变得圆润饱满，化作雨后的天空，一道绚丽的彩虹横挂其上。

“羊毛毡是感性的放飞，掐丝珐琅则是理性的克制。”在谈及两种手工技艺的区别时，谢文婷一语道破其中的美学逻辑。

在她看来，羊毛毡创作是一种松弛自由的状态。学生在戳制黄河、草原等作品时，不受严苛的线条约束，可以在随心塑造中感受温暖触感，抚平内心焦虑。而掐丝珐琅则截然不同，复刻中山桥、敦煌壁画等本土风貌时，必须保持高度的沉浸与专注。铜丝的每一道弯折形态都必须严谨贴合原型，稍有偏差，神韵尽失。

“一软一硬，既教会学生温柔地与世界相处、接纳不完美，也教会他们面对困难时沉住气、在反复打磨中不轻言放弃。我希望他们能理解这种‘刚柔并济’。”谢文婷说。

化繁为简，让非遗融入现代生活

在这个习惯“倍速看剧”、时间被无限碎片化的时代，如何让“慢工出细活”的非遗真正走进学生内心，是一大挑战。

“切入点必须是兴趣。”谢文婷采取化繁为简的教学策略。她引导学生从制作小饰品开始，在短短两小时的沉浸式创作中，就能亲手将材料变为可挂在包上、戴在颈间的成品。这种即时、可视的成就感，成为激发热情的第一把火。

大二学生小林是这门课上的“积极分子”。她展示着自己刚刚完成的一对掐丝珐琅耳环，上面复刻了敦煌壁画中的飞天元素。“刚开始我觉得掐丝太难了，手总是抖，线条怎么都弄不直。但老师告诉我，每一次弯折都是磨炼心性的过程，一定要有耐心。”小林感慨，在“刷短视频都嫌慢”的时代，能心无旁骛地花两小时专注一件小事，反而成了一种奢侈的放松与治愈。

学生小张则被羊毛毡的“治愈力”深深吸引。“每次来做羊毛毡，听着戳针发出的‘沙沙’声，感觉焦虑都被一点点戳走了。”她笑着展示自己制作的羊毛皂，“既好看又实用，香皂用完了，外面的羊毛毡还能当杯垫。送给朋友，有心意更有新意。”

商业反哺，探索非遗传承新路径

“非遗的商业化良性发展，是传承的必经之路。”谢文婷说，“如果非遗技艺只停留在工作室或电视里，远离大众市场，那就难以长久。”这两年，她通过校企合作平台推进“掐丝珐琅数字创新工作坊”项目，并积极探索文创产品的商业化模式。

近期，她带领学生创作的“丹霞地貌”系列作品尤为引人注目。无论是掐丝珐琅的绚丽，还是羊毛毡的温润，都生动展现了兰州水墨丹霞的独特地貌。这些作品不仅成为宣传兰州的文化窗口，更通过市场回报，为创作者提供了持续创新的驱动力。

“非遗美育的核心，不是让每个学生都成为手工艺人，而是通过手作，提升审美素养，培养文化自信。”谢文婷表示，她希望学生在动手实践中，不仅能学到技艺，更能感受到传统文化的温度与厚度。“当学生亲手制作出一件非遗作品，并把它作为礼物送给朋友，或者摆放在宿舍里时，非遗就不再是博物馆里遥不可及的展品，而是触手可及的生活方式。”

（观澜新闻）