刀尖刻下的时光影　留在皮影上的乡愁

原标题：刻在牛皮上的乡愁

借灯、传影、配声；撷取、演绎、叙事。灯光之下，小小皮影讲述着人生百态。我儿时的记忆中，皮影戏是生活中唯一能欣赏到且免费的娱乐活动。每次在课堂上，看着孩子们握着刻刀的小手在牛皮上小心翼翼游走，刀尖落下时“沙沙”的轻响，总让我想起环县老家窑洞里的那些夜晚——煤油灯的光裹着暖黄，映得皮影人在白布上活起来，老艺人的唱腔混着窗外的风声，成了我童年最温暖的回忆。

我是土生土长的环县人，打记事起，皮影戏就是村里最热闹的活动。老一辈人总说，环县的皮影不是寻常玩意儿，早在宋朝时期就扎了根。那时候戍边的人多，荒山野岭里没个消遣，有人就把羊皮剥了刮薄，刻上人像，借着油灯的光在布上演故事，后来慢慢换成更耐存的牛皮，刻工也越来越细腻，到明清时就成了陇东的宝贝。六爷家有个黑色的木质皮影箱，锁着上百年的老皮影，我总趁他不注意，扒开箱看。

小时候最盼村里过事，不管是红白喜事，都要请皮影班来唱上三天。天一擦黑，戏台前就挤满了人，我总挤在最前面，闻着煤油灯的焦香和牛皮的淡淡腥味，听着抑扬顿挫的演唱声，时不时还随声附和几句。

后来去西安读大学，再后来到兰州工作成为一名老师，离老家越来越远，皮影戏也看得少了。直到去年，学校要开非遗进校园的课程，问谁愿意教皮影雕刻，我想都没想就举了手。第一次上课，我抱着从老家带来的皮影雕刻工具及皮影走进教室，孩子们围过来，眼睛瞪得圆圆的：“老师，这是动画片吗？”我把白布挂起来，点亮台灯，拿起老师送我的皮影，手一晃，白布上就跳出个蹦蹦跳跳的影子，孩子们的笑声一下子填满了教室。那一刻，我忽然想起小时候在戏台前的自己，也是这样睁着眼睛，看皮影人把故事演得活灵活现。

教孩子们雕刻，比我想的要难。城里的孩子没摸过刻刀，刚开始握刀的姿势都不对，有的把刀攥得太紧，刻几下就喊手酸；有的胆子小，刀尖刚碰到牛皮就缩回去。我就给他们讲我小时候在学校刻皮影的事，讲我的老师怎么刮牛皮，讲我看皮影戏到深夜的故事。我把牛皮裁成小块，先教他们刻最简单的灯笼——先画个圆，用宽刀削出轮廓，再用尖刀刻出灯穗。有个叫紫轩的小姑娘，我印象非常深，她的话不多，但是却刻得最认真，听得最仔细。慢慢的，孩子们越来越熟练。有的孩子会问我：“老师，为什么皮影人要刻这么多花纹呀？”我就给他们讲环县皮影雕刻的讲究——刻花要“繁而不乱”，人物的衣服要跟着身份走，帝王穿龙袍，书生穿长衫，连穷人的破棉袄都要刻出补丁的纹路；颜色也有说法，红脸忠，白脸奸，黑脸刚，都是老辈人传下来的规矩。有次上课，我带了一张老皮影，是老师送给我的，孩子们凑过来，轻轻摸着牛皮，眼神中充满了好奇。

当阳光透过窗户照在我们的作品上时，那些还未完成的皮影在光影中投射出奇妙的轮廓。我看着孩子们手中的皮影，虽然线条还不够流畅，形状也不够完美，但那上面凝聚着的，是我们对传统文化的敬畏与热爱。

下课铃响起，我们依依不舍地放下刻刀。这堂课，不仅让我们学会了皮影雕刻的技艺，更让我们感受到了非遗的魅力。它如同一束光，照亮了我们与历史之间的桥梁，让我们在校园的时光里，触摸到了千年的文化脉络。

走出教室，阳光依旧灿烂，而我们的心中，多了一份对传统文化的坚守与传承，更增加了对旧时光的怀念，那是一段割舍不去的乡愁。古老的皮影艺术，作为国家级非物质文化遗产，正悄然走进校园，走进课堂，在年轻一代的手中焕发出新的活力。学生们在学习皮影技艺的过程中，不仅触摸到了千年文化的脉搏，更在光影交错间，点燃了创造力与想象力。

□张国栋

（兰州日报）